Fernando Pessoa, una biografía imprescindible

Retrato de Pessoa, muy envejeciso, poco antes de su muerte a los 47 años de edad

Imprescindible, he dicho bien. No es el marketing al uso, ni mucho menos el quedabien habitual.

He terminado la lectura de las 1500 páginas de “Pessoa. Una biografía” de Richard Zenith, traducida, espléndidamente, por Ignacio Vidal-Folch.

La lectura –que me ha tenido ocupado durante cinco meses–, me deja un gran poso de tristeza. Supongo que las próximas relecturas de los poemas y prosas de Pessoa, tan apegado a su destino, se ocuparán de aliviarme de este penoso sentimiento.

Este laborioso y magnífico ensayo ilumina muchos aspectos de la vida del poeta, pero con Fernando Pessoa nunca puede decirse que el retrato esté completo y siempre queda la sensación de que faltan algunas cosas.

El único detalle –creo que importante–, que he echado en falta es el del alcoholismo del poeta. Me hubiera gustado un desarrollo mayor de esta faceta y su repercusión en la escritura de Pessoa.

Por lo demás, sólo cabe agradecer el gran y amoroso trabajo realizado por Zenith.

La biografía de los escritores y artistas que amamos debe ser realizada, en primer lugar, con amor y con respeto. ¡Qué nos importan las críticas , maledicencias y envidias que despiertan siempre los grandes!

La casa de la rua Coelho da Rocha, hoy convertida en museo, donde vivió Pessoa los últimos años de su vida

El monasterio de Yuste

 

En este monasterio –comarca de la Vera, Cáceres–, murió en 1558 el emperador Carlos I. Tras su abdicación dos años antes se retiró al monasterio de los jerónimos en compañía de su séquito de 50 o 60 personas. El palacio y el monasterio que vemos en la actualidad es una reconstrucción realizada durante el franquismo, a partir de 1949.

El primer cenobio se levantó a principio del siglo 15 y, desde entonces sufrió todo tipo de calamidades. Durante la Guerra de la Independencia fue incendiado por los franceses. Poco después le cayó encima la Desamortización de Mendizábal tras la cual fue subastado y se hundió en el abandono.

Los monjes jerónimos regresaron en 1958 y permanecieron en él hasta el 2009. A continuación llegaron monjes de una orden polaca denominada de San Pedro Primer Eremita.

El monasterio se compone de la iglesia gótica, que ocupa el centro, y de dos claustros, ambos de doble planta: gótico el más antiguo, del siglo 15, y renacentista el otro, del siglo 16. Ambos muy austeros y hermosos. La iglesia es de una sola nave dotada de un coro de gran tamaño.

Hervás y su judería

Hervás es el principal municipio del cacereño valle del Ambróz, situado a los pies de la Sierra de Bejar. Es conjunto histórico-artístico. Tiene su origen en una ermita templaria del siglo 12. Tres siglos más tarde, en el 15, recibió una comunidad judía que se asentó junto al río Ambróz. Hoy es famosa por esa judería que aún se conserva. Tiene un museo dedicado al escultor Enrique Pérez Comendador (Hervás1900-1981) y a su esposa, la pintora francesa Madeleine Leroux Norel. Desgraciadamente no pude visitarlo. Una obra de Pérez Comendador, dedicada a fray Pedro de Alcántara, puede verse en la fachada de la concatedral de Cáceres.

Empieza la traca final

  Los terroristas llaman a “luchar contra el fascismo”. 

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Fanáticos del hijab y fanáticos contra el hijab.

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Cuando el PP tenía la mayoría, el Senado no contaba. Ahora todos se pegan por ganar en el Senado.

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¿Defensor del Pueblo o Defensor del Gobierno?

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Hoy cualquier parada es un paradón y cualquier gol es un golazo. Tiempos hiperbólicos.

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¡Otra vez el cambio de hora! --En todo se inmiscuyen.

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También en política la traca final es lo más ruidoso.

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El rey operado de cataratas. Se espera que ahora lo vea más claro.

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Ir de número dos en la lista sirve de poco si luego no te dan poder.

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Le babea a Sanchez, habla como una monja cursi y guitarrera. Me duele Patti Smith.

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Los oscars del fútbol (balón de oro) siempre se los dan a los mismos. Qué raro!

Ocaso en Burgos

"No me lieis mucho"

Estas cosas pasan. Sobre todo en las mejores familias. Iban a celebrar sus cumpleaños y algo ha pasado que han suspendido la fiesta. Pero yo quiero traer aquí este documento. Los documentos son importantes. Esta joyita es la invitación que Tana, nieta de la duquesa de Alba, grande de España, envió a sus amigos:

"Llegó la hora!!! Celebro mis 27 añoooos y no quiero quejas del dresscode, la tonalidad del rosa me da igual (lo siento por los hombres). Necesito que todos contestéis a la encuesta si venís o no porfavor! Habrá unos chicos que harán portes para la vuelta por si alguien quiere (ya que cada uno acorde con ellos el precio cuando os queráis ir). Si no tengo el telf del +1 de alguien que me lo diga para apuntarl@ porfavor . Solo os pido ganas de disfrutar, buena actitud y que no me la liéis mucho!"

Saturado de opiniones

Opiniones y más opiniones. La mayoría con escaso fundamento. Ni rastro de escepticismo. Total ausencia de dudas.

Y, simultáneamente, los hechos han perdido todo su valor, se han convertido en una narrativa más.

La tecnología en manos del poder ha transformado los hechos en mera ficción.

Hay más realidad, más hechos, en una serie cinematográfica que en mil telediarios.

El arte, la literatura, la filosofía, la política, la religión… Opiniones y más opiniones.

Crees estar en posesión de la verdad, pero sólo es una opinión más.

Crees que tu opinión está bien fundada, pero todos creen lo mismo.

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La filosofía de Andy Warhol

 

Es uno de los libros más divertidos que conozco. Lleva más de veinte años conmigo, desde que dí con él en el 2004. Lo leí a fondo en aquella época. Antes había leído los Diarios, que también me gustaron mucho, hasta el punto de adquirir una segunda edición cuando perdí la primera.

El Andy Warhol escritor casi me gusta más que el artista plástico. El libro, titulado Mi filosofía de A a B y de B a A, está estructurado por temas y los temas son los temas clásico y eternos: amor, belleza, trabajo, muerte, arte, éxito, etc. Dejo aquí algunos fragmentos.

–A veces la gente se queja de que el mismo problema le abruma durante años cuando bastaría decir: “¿Y qué?” Es una de mis frases favoritas: “¿Y qué?”

Mi mamá no me quería. ¿Y qué?

Mi marido no folla conmigo. ¿Y qué?

Soy todo un éxito, pero sigo solo. ¿Y qué?

No sé como me las arreglé durante tantos años antes de aprender este truco. Tardé mucho en aprenderlo pero una vez que te das cuenta, jamás lo olvidas.

–Siempre dicen que el tiempo cambia las cosas, pero en realidad tienes que cambiarlas tú mismo.

–Procuro pensar en qué es el tiempo y lo único que puedo pensar es…

“El tiempo es el tiempo que fue.”

–No me apetece viajar porque me gusta el tiempo lento y para coger un avión tienes que salir tres o cuatro horas antes, así que allí mismo ya se te va un día. Si realmente quieres que la vida pase ante tí como una película, viaja y podrás olvidar tu vida.

–El amor fantasía es mucho mejor que el amor realidad. No hacerlo es muy excitante. Las atracciones más excitantes se producen entre dos opuestos que jamás se encuentran.



–No veo nada malo en estar solo. A mí me sienta muy bien. La gente hace una montaña del amor personal. Lo mismo ocurre con el hecho de vivir. Pero la vida personal y el amor personal son dos cosas en las que no piensan los sabios orientales.

–Creo en los largos compromisos. Cuanto más largos, mejor.

–Cuando quieres parecerte a algo, significa que en realidad lo amas… Yo amo ídolos de plástico.

–Siempre me topo con mujeres fuertes que buscan hombres débiles para dominarlos.

–No he conocido a nadie a quien no pudiera considerar una belleza. Todo el mundo es bello en algún momento de su vida.

Oscar Wilde, el aforista exuberante

En el armario de los libros callejeros de Béhobie encuentro una bonita edición ilustrada de El retrato de Dorian Gray, de Oscar Wilde. Aunque leí hace tiempo la novela me llevo el volumen para darle un vistazo. Una nota previa señala que el ejemplar, de pasta dura, ha sido reservado por un François Beauval “para sus amigos bibliófilos”. Yo no soy bibliófilo en sentido estricto, pero me hago cargo y lo agradezco.

Lo que más me interesa de Wilde son sus aforismos y en este libro, camuflados y al natural, hay muchos. Ya en el prefacio hay una veintena de ellos. Pero es tal la exuberancia aforística de Wilde, que un comentador incluye también alguno de sus más famosos en una nota final. Ni qué decir que el cuerpo de la novela está plagado de ellos. Me limito a anotar unos cuántos tras una rigurosa y caprichosa selección. En el prefacio:

–El artista no es jamás morboso. El artista puede experimentarlo todo.

–Todo arte es a la vez superficie y símbolo.

–Todo arte es esencialmente inútil.

–El artista no debe tener ningún prejuicio moral. En un artista, todo prejuicio moral, es un imperdonable manierismo de estilo.

–No hay libros morales y libros inmorales. Un libro está bien escrito o mal escrito. Es todo.

En la novela:

–La tragedia de la vejez no consiste en ser viejo, sino en haber sido joven.

–Son las personalidades, no los principios, los que mueven el mundo.

–Lo único que nunca lamentamos son nuestros errores.

–La única diferencia entre un capricho y una pasión para toda la vida es que el capricho dura un poco más.

–El pecado es la única nota de color que queda en la vida moderna.

–Hasta el más audaz de nosotros tiene miedo de sí mismo.

–La juventud sonríe sin motivo. Es uno de sus mayores encantos.

–Las mujeres amamos con los oidos, lo mismo que los hombres amais con los ojos, si es que amais alguna vez.

–La incertidumbre es lo que nos encanta.

–Cada vez amo más el secreto. La cosa más corriente se vuelve deliciosa con sólo esconderla.

–La Humanidad se toma a sí misma demasiado en serio. Si el hombre de las cavernas hubiera sabido reir, la Historia habría sido diferente.

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Lo woke y el ocaso de la cultura

 

David Rieff, Deseo y destino (lo woke, el ocaso de la cultura y la victoria de los kitsch)


“El arte puede coexistir con las baratijas, pero no puede perdurar ante las arremetidas de los kitsch, el único tipo de cultura que el libre mercado puede tolerar.”

“La cultura woke no es más que un conjunto de fantasías occidentales sobre la autenticidad y la nobleza de lo tribal y lo premoderno.”

“Las políticas identitarias y el capitalismo contemporáneo encajan a la perfección.”

“El gran éxito del capitalismo es hacer creer al mundo cutural que es autónomo del sistema de mercado en lugar de una de sus muchas dependencias.”

“Los wokistas son vándalos que se tienen a sí mismos por redentores.”

“Lo woke es sumamente puritano.”

“Las redes sociales son una maquinaria de indignación, una fábrica de mojigatería.”

“El progresismo moderno pone el foco en la raza y el género. Es casi indiferente a la clase.”

“El narcisismo y el provincianismo al servicio de la virtud siguen siendo narcisismo y provincianismo.”

“Destruyen el orden simbólico pero no el económico. Tienen muchas ideas sobre el poder pero ninguna sobre la electrificación.”

“La cultura se ha convertido en un parque infantil subvencionado, donde se ofrecen bobas fantasías con una convicción apasionada. No veo cómo se puede salvar una cultura semejante. Sólo espero vivir lo suficiente para asistir a sus exequias.”

David Rieff en la Wiki

Una entrevista en Letras Libres

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Marcel Proust y el amor

 «Nuestro corazón tiene la edad de aquellos que ama» Atribuido a Marcel Proust

El célebre retrato de Marcel Proust de Jacques-Emile Blanche, 1892

Repasando viejos apuntes encuentro estas citas de Marcel Proust, que me recuerdan antiguas lecturas y que me refrescan al personaje y su seductora obra. Ignoro la procedencia aunque supongo que pertenecen a alguno de estos deliciosos libritos que nos resumen a un autor con pequeñas pinceladas.

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«Nuestro corazón tiene la edad de aquellos que ama»

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«A cierta edad, un poco por amor propio, otro poco por picardía, las cosas que más deseamos son las que fingimos no desear.»

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«A veces estamos demasiado dispuestos a creer que el presente es el único estado posible de las cosas».

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«Cada clase social tiene su patología»

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«Ciertos recuerdos son como amigos comunes, saben hacer reconciliaciones»

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«Como todo el que no está enamorado, él piensa que se puede elegir a la persona amada en base a interminables deliberaciones sobre sus ventajas e inconvenientes»

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«El afortunado hallazgo de un solo libro puede haber cambiado el destino de un hombre»

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«El amor es el espacio y el tiempo medido por el corazón»

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«El amor es una enfermedad inevitable, dolorosa y fortuita»

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«El enamorado celoso soporta mejor la enfermedad de su amante que su libertad»

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«El deseo nos fuerza a amar lo que nos hará sufrir»

El Gran Hotel de Cabourg, Normandía, donde el escritor veraneaba entre 1907 y 1914

«El instinto dicta el deber y la inteligencia da pretextos para eludirlo»

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«El verdadero viaje de descubrimiento no consiste en buscar nuevos caminos sino en tener nuevos ojos»

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«En el sacerdote, como en el alienista, siempre hay algo de juez de instrucción»

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«La ambición embriaga más que la gloria»

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«La felicidad en el amor no es un estado normal»

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«La felicidad es saludable para el cuerpo, pero es la pena la que desarrolla las fuerzas del espíritu»



«La gente desea aprender a nadar y al mismo tiempo mantener un pie en tierra»

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«Los celos no son corrientemente más que una inquieta tiranía aplicada a los asuntos del amor»

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«Los días pueden ser iguales para un reloj, pero no para un hombre»

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«Nuestros deseos se ponen trabas mutuamente y en la confusión de la vida raras veces una dicha corresponde exactamente a aquel que la había reclamado»

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«Para el beso, la nariz y los ojos están tan mal colocados como mal hechos los labios»

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«Se ha llegado a decir que la más alta alabanza de Dios está en la negación del ateo, que encuentra la Creación lo bastante perfecta como para poder prescindir de un Creador»

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«Siempre hablamos de defectos análogos a los que tenemos, como si fuera una manera desviada de hablar de nosotros, que une al placer de absolvemos el de confesar»

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«Sólo se ama lo que no se posee totalmente»

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«Somos senados del sufrimiento solamente cuando lo experimentamos a fondo»

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«Un artista no tiene necesidad de expresar directamente su pensamiento en la obra para que ésta refleje la calidad de aquél»

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«Un hombre honesto debe obtener la estima pública sin haberlo previsto, y por así decirlo, a pesar suyo. Quien se dedica a buscarla revela su estatura»

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«Una obra de arte que encierre teorías es como un objeto sobre el que se ha dejado la etiqueta del precio»

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«Vale más soñar la propia vida que vivirla, aunque vivirla es también soñarla»

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Qué hermosa es La Odisea de Nolan

Matt Damon y Charliz Theron, Odiseo y Calipso, en la película de Ch. Nolan

Qué hermosa es la Odisea de Cristopher Nolan.
Acabo de verla, sin muchas expectativas, porque siempre desconfío de lo que recibe sobredosis de marketing. Pero me ha enganchado desde el primer fotograma.
Y el caso es que, sin haber leído la versión original, casi me sabía de memoria las aventuras de Odiseo. Creo que la cosa viene de muy atrás, de los tebeos tal vez. Deduzco que nuestra cultura está impregnada de Homero, aunque no lo sepamos. Esta película lo evidencia.
Por momentos en lugar de ver la película es como si ya la hubiera visto y me limitara a recordarla.
Qué maravilla el tratamiento del mar, de la navegación antigua, de la supervivencia.
Creo que Matt Damon ha firmado el papel de su vida. Será difícil que supere esta cima.
Sospecho que Calipso (Charlize Theron) ha debido administrarme alguna de sus flores de loto porque su hermosura me deja noqueado, como a Odiseo durante los siete años que le retiene a su lado.
Antes de anotar aquí le doy un vistazo a las críticas que ha recibido la película, a las malas, por supuesto. ¡Cuánta envidia hay suelta!

Aforismos de Juan Ramón Jiménez (II)

12. Hay que ser, a una, poeta, artista y crítico.

13. Terrible cosa la letra deformada de persona por ir de prisa.

14. Hay que conquistarle a lo nervioso de nuestra época, la eternidad.

15. No hay modo mejor de llegar a la perfección que pasar por lo imperfecto.

16. Desprecio todo lo harás deprisa.

17. No se debe escribir en el idioma de las palabras, sino en el de los sentimientos.

18. Si a mí me gusta lo que escribo, le gustará a quienes piensan y sienten como yo.

Creo que eso es bastante motivo para que yo escriba.

19. SUEÑO, TESORO MÍO

Cada mañana, al despertar, me arruino.

20. No siento nunca tristeza mayor que después de haber hablado mucho.

21. El rencor… ¡Oh! cualquier cosa me lo quita: una brisa, una fragancia, una música…

22. A mí la belleza me hace llorar.

Mis libros: "Viento que pasa", segundo Dietario

Suelo olvidarme de la autopromoción. Me da pereza. Hablar de la propia obra se me antoja un

trabajo ímprobo. Tengo suficiente con hacerla. Pero, como decía la folclórica, me debo a mi

público.

Aquí abajo tenéis pues mi segundo dietario, a vuestra libre disposición. Sólo tenéis que descargarlo en cualquier dispositivo y disponer de él a vuestro antojo. De nada. Yo también os quiero. Recomiendo la descarga porque lo digital es un terreno muy efímero y quien sabe lo que puede pasar mañana. No es descartable que mañana el producto haya desaparecido de la estantería del supermercado.

Siempre me he resistido a catalogar a mis apuntes como un Diario, porque creo que el Diario es un asunto que afecta a la intimidad y nada más lejos de mi intención que exhibirla. Primero por pudor y segundo porque carece de cualquier interés. Yo llevo una vida de monja de clausura con una o dos horas diarias fuera del claustro para desatrofiar mis músculos o resolver alguna de las muchas pejigueras burocráticas de la vida moderna. El resto, clausura.

Si yo fuera francés lo llamaría Cahiers. En español Cuadernos queda un poco escolar. La cruda realidad es que se trata de unos apuntes, género que en celtiberia tiene pocas referencias y, además, me recuerda demasiado al maestro Canetti.

Finalmente me he decantado por lo de Dietario que tiene la suficiente ambigüedad como albergar mis modestos y breves escritos.

https://jlseisdedos.com/viento-que-pasa-3/

La colección artística de Iberdrola

Mi gusto por el arte contemporáneo ha mermado mucho en los últimos tiempos, se ha vuelto muy restringido. Pero una exposición como esta de la colección de Iberdrola en el Museo de Bellas Artes de Bilbao, hay que verla, aunque sea con prisa, como ha sido mi caso.

Es amplia y está repleta de grandes nombres, pero, en mi opinión –siempre modesta como es de rigor–, le falta calidad. Los grandes nombres también producen mediocridades y aquí parecen haberse reunido la mayor parte de ellas.

Entre toda esta asamblea de famosos he buscado al gran Sean Scully, pero no lo he encontrado. 

Dejo esta selección gráfica tomada a vuelapluma.

 Adnan Etel

Dario de Regoyos, La salida de la fábrica. Regoyos, que debió pintar mucho, a mí me gusta casi siempre. Le tengo cariño.

Oteiza, cuando se olvida de la grandilocuencia, es una delicia. Como en este monje.

¿Qué hace ahí en cuclillas, en medio de la sala, ese tipo? Lo creó Juan Muñoz.

No es lo mejor de Antonio Saura, pero el saurismo es una secta de la que soy miembro.

Acabo de verlo en su museo de Estella y no es mi tipo de pintor, pero este paisaje de Gustavo de Maeztu me gusta.

Anselm Kiefer también me gusta aunque a veces es demasiado tremendo. Está representando con esta pieza tan matérica, como acostumbra.

Once aforismos de Juan Ramón Jiménez (I)

Juan Ramón Jiménez, retratado en Puerto Rico en 1952. (Margaret B. Rodríguez) 

1. Donde está la ilusión allí está el mundo.

2. Hermosa en vez de bella. En vez de obra, expresión. No lo olvides J.R.J. Vuelve a las palabras de tu madre y corríjete.

3. ¿Por qué no pensar que la muerte no es nuestra tumba sino nuestra cama? Es tan sencillo…

4. Lo entrevisto se ve mejor y dura más que lo visto.

5. La fe se cura viajando. La duda no es una enfermedad.

6. Escojamos a nuestros amigos entre los muertos que sobreviven, y dejemos a los vivos que perezcan.

7. Habla poco de tus realidades; nada de tus esperanzas.

8. Si queremos ser felices, no vayamos nunca tras lo que se va, quedémonos siempre con lo que se queda.

9. Mucho más que el arte es la verdad bella.

10. En amor no vale, no es verdad el recuerdo.

11. Los recuerdos son las siete plagas del indolente.

Una lerda y su galgo

Ayer me estuve recreando con los correteos playeros de varias parejas de diminutos vuelvepiedras. Hacía tiempo que no los veía. Había poca gente, soplaba un norte otoñal y los pajarillos buscaban su alimento, como suelen, entre los restos que las pequeñas olas dejan en la orilla. Sus movimientos son muy graciosos. Cuando las olitas llegan se retiran apresurados con sus pequeños pasos y cuando las olas se va regresan a ver qué pueden pillar. Todo discurría tranquila y pacíficamente hasta que irrumpió en escena una lerda con un galgo suelto. El galgo, y la lerda, molestaron en primer lugar a un hombre que hacía ejercicios gimnásticos en la orilla. El hombre tuvo que detenerse ante el acoso de can mientras la lerda intentaba manejarlo con el mando a distancia. Luego el perro se puso a correr como loco detrás de los pajarillos que se las desearon para ponerse a salvo mientras la lerda, viendo que su perro desaparecía en el horizonte se dió la vuelta para intentar recuperarlo. En la playa de Hendaya están prohibidos los perros, 24/24 y 7/7, o sea. siempre. Pero en cuanto se va la vigilancia, y a veces con la vigilancia presente, aparecen los perros, sueltos el 99% de las veces. Habría que poner un policía en cada esquina, modelo chino, más que por los perros por los tontos de sus dueños.

La constelación del perro, de Ridley Scott

Me ha gustado La constelacion del perro, la última película del gran Ridley Scott que he visto en una pequeña sala de cine. Lamentablemente, la pantalla tampoco era demasiado grande. El cine de Scott siempre me interesa e intento verlo en alguna sala.

Un mundo casi en extinción debido a una epidemia, donde impera la ley de la selva. Hay armas modernas, de las que disponen los protagonistas, y hordas salvajes y hambrientas. Tiene bastante de western. No sólo por los bellísimos paisajes sino tambien por la soledad, la épica, los enemigos, la supervivencia a toda costa, la historia amorosa.

Ridley Scott abandona aquí sus imágenes de colores saturados y crepusculares para decantarse por un contraste de verdes luminosos con la imprescindible oscuridad que el argumento impone. Como todos los buenos artistas se desliza hacia la simplicidad y la naturalidad a medida que envejece. Ahora tiene 87 años.

Las dos horas de metraje me resultaron amenas, gracias al buen hacer de Scott como narrador. El protagonista, 

Jacob Elordi, para mí desconocido, me resultó extraño al principio pero enseguida me sedujo. También muy destacable el resto de los protagonistas: Josh Brolin, Margaret Qualley y Guy Pearce.

El mensaje no es optimista, ni mucho menos, pero que la hipotética remisión –o al menos continuidad de la vida– proceda de una pequeña comunidad menonita, dice mucho para el que lo quiera entender. Y no por la secta en sí, sino por la referencia a un vida espiritual como alternativa al desastre.

El trailer

https://www.youtube.com/watch?v=S7RQJ2bKzq0&t=47s

El deseo

Es mil veces preferible preconizar la supresión del deseo porque el deseo es fuente de dolor (budismo) que hacerlo porque el deseo es pecado y desagrada a Dios (cristianismo).

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Escuchado en un documental: a Escrivá de Balaguer las asistentas le abrían la cama cada noche.

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“Los demonios me contaron que hay un infierno para los sentimentales y los pedantes.” --Adolfo Bioy Casares

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Está todo tan devaluado que ni el progre es progresista ni el facha es fascista. Sólo son muletillas.

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El diario «El País» defendiendo a los obispos: “Los seis bulos de Santiago Abascal contra los obispos españoles.” ¡Mejor los obispos que la «extrema derecha»! Ver para creer.

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Este brillante comienzo de un artículo de J.A. Montano: “Los ufanos familistas, que se jactan de haberle puesto dique al nihilismo gracias a la institución familiar, son los principales emisores de la frase más nihilistas de la historia: ¿Qué echan hoy en la tele?”